Галич-бард

Давида, его сын, их друзья. В спектакле были заняты тогда еще никому не

известные актеры: Олег Ефремов, Олег Табаков, Игорь Кваша, Евгений

Евстигнеев. Однако до премьеры дело так и не дошло. На генеральной

репетиции присутствовали несколько чиновников и чиновниц из Минкульта, и

одна из них внезапно вынесла свое резюме увиденному: "Как это все

фальшиво! Ни слова правды!" В ответ на эту реплику присутствовавший здесь

же Галич не сдержался, вскочил с места и громко произнес: "Дура!" На этом

обсуждение увиденного закончилось.

Несмотря на этот инцидент, Галич по-прежнему оставался одним из самых

преуспевающих драматургов. В театрах продолжали идти спектакли по его

пьесам, режиссеры снимали фильмы по его сценариям. К примеру, будущий

комедиограф Леонид Гайдай начинал свой путь в кино именно с произведений

Галича - сначала он снял короткометражку "В степи", а в 1960 году свет

увидел фильм "Трижды воскресший", созданный на основе пьесы Галича

"Пароход зовут "Орленок". Правда, несмотря на целое созвездие имен,

собранных в картине, -Алла Ларионова, Всеволод Санаев, Надежда Румянцева,

Константин Сорокин, Нина Гребешкова, - фильм получился никудышный.

В первой половине 60-х содружество Галича с кино складывается более

удачно. Весной 1960 года от Союза кинематографистов он посещает с

делегацией Швецию и Норвегию.

Сценарии Галича, которые выходили в те годы из-под его неутомимого пера,

тут же расхватывались режиссерами. Причем жанры, в которых работал Галич,

были абсолютно разными. Например, в военной драме "На семи ветрах", снятой

в 1962 году Станиславом Ростоцким, повествовалось о любви, опаленной

войной, в комедии "Дайте жалобную книгу" (реж. Эльдар Рязанов) - о

предприимчивой девушке -директоре ресторана, в детективе "Государственный

преступник" (реж. Николай Розанцев) - о поимке органами КГБ опасного

преступника, повинного в гибели сотен людей в годы Великой Отечественной

войны (за эту работу Галич был удостоен премии КГБ), в биографической

драме "Третья молодость" (реж. Ж. Древиль) - о великом русском

балетмейстере Мариусе Петипа.

Между тем под внешним благополучием Галича скрывалась некая душевная

неустроенность, которую он очень часто заливал водкой. На этой почве в

1962 году у него случился первый инфаркт. Однако даже после этого "звонка"

Галич не распрощался с "зеленым змием". На совместных посиделках, которые

он с женой посещал в те годы в домах своих коллег, он умудрялся напиваться

даже под недремлющим оком своей Нюши. Та порой сетовала друзьям: "Я умираю

хочу в уборную, но боюсь отойти, Саше тут же нальют, он наклюкается, а ему

нельзя, у него же сердце!"

В начале 60-х в Галиче внезапно просыпается бард-сатирик, и на свет одна

за другой появляются песни, которые благодаря магнитофонным записям

мгновенно становятся популярными. Самой первой песней этого цикла была

"Леночка" (о девушке-милиционере, в которую влюбляется некий заморский

шах), написанная Галичем бессонной ночью в поезде Москва - Ленинград в

1962 году.

Хронологически цикл магнитиздатских песен Галича начался "Леночкой",

после которой появились и другие его песенные вирши. Среди них

"Старательский вальсок", "У лошади была грудная жаба", "Тонечка", "Красный

треугольник", "Аве Мария", "Караганда", "Ночной дозор", "Памяти

Пастернака", "Баллада о Корчаке", "На сопках Маньчжурии", "Летят утки" и

др. Однако его творчество развивалось как бы в двух руслах: с одной

стороны -лирический мажор и патетика в драматургии (пьесы о коммунистах,

Подробно о музыке:

Никита Богословский, композитор; Михаил Львовский, поэт.
В одном газетном фельетоне очень живо описывалось, как молодые ребята-туристы в вагоне электрички привели в смятение пассажиров своим репертуаром: "Лохматый парень в рваной штормовке, надетой прямо на голое тело, с кокетливо повязанной на шее девичьей косынкой стал с чувством выводит ...

Детройтское техно (Detroit Techno)
Около 1987 года в Детройте - городе Motown и P-funk -были созданы футуристические направления музыки. DJ играли свою собственную музыку в клубах. Тогда это была различная музыка; теперь она звучит похоже. Эксперты говорят, что это - сплав американского P-funk и европейской синтезаторной музыки (Ne ...

Антонио Вивальди
Антонио Вивальди (1678—1741) Итальянский композитор, скрипач, дирижёр, педагог. Учился у своего отца Джеван Баттисты Вивальди— скрипача собора Сан-Марко в Венеции, возможно также у Дж.Легренци. В 1703—25 педагог, затем дирижёр оркестра и руководитель концертов, а также директор (с 1713) женско ...